Trabaje mejor y más rápido.

Studio One® 4 ha sido diseñado con la facilidad de uso como objetivo principal. Combina a la perfección el modelo de estudio de grabación probado y avalado por la experiencia con el proceso de producción actual orientado a los ritmos y uso de loops para que pueda plasmar sus ideas musicales en realidades sonoras más rápido que nunca antes.

Un interface eficiente, de una única pantalla, alberga un número ilimitado de pistas, intuitivas herramientas de edición y avanzados instrumentos virtuales. Dedique su valioso tiempo a la creación musical en vez de estar pensando qué hay que pulsar a continuación. Studio One no le dicta cómo trabajar o en qué tiene que trabajar.

Es usted el que decide.

Comprar ahora

3 rutas creativas, un solo objetivo.

Studio One es su compañero creativo de principio a fin. La página de Inicio le ofrece todo lo que necesita para arrancar en el proceso creativo—abrir proyectos, ajustar parámetros y revisar actualizaciones y consejos. Desde allí, la página Canción es donde realizará todo el proceso de grabación, arreglos, edición y mezcla de su música con un completo juego de instrumentos y efectos virtuales e innovadoras herramientas de arreglos. Luego, monte y masterice su música en la página Proyecto. Incluso mejor, las páginas Proyecto y Canción están enlazadas por lo que si necesita solo ese pequeño cambio en su máster o en los "stems", cambie a la página Canción, y vuelva a mezclar de forma automática al Proeycto. Ningún otro programa consigue este objetivo de tal transición sin esfuerzo a medida que cambia de la inspiración creativa inicial a la producción masterizada y acabada.

Realizando arreglos a la velocidad de un clic.

Olvídese de las laboriosas transposiciones, cortes, pegados y mover de aquí para allá durante los arreglos. Con Scratchpads para probar los arreglos, una pista de Arreglo que hace que mover secciones de canciones sea tan sencillo como mover Partes y el innovador Harmonic Editing—la pista de acordes más flexible que se haya implementado jamás—ningún otro programa puede acercarse a la facilidad de arreglos y composición musical que ofrece Studio One 4.

Otra primicia de Studio One: Harmonic Editing o la edición armónica.

Mucho más que una sencilla pista de acordes par datos de notas, la pista Acordes de Studio One 4 es el sueño de todo compositor hecho realidad. Cree, escuche y cambie progresiones de acordes, pruebe sustituciones de acordes, sustituya ricos acordes por otros más simples, incluso haga que partes más antiguas sigan a una nueva y mejor estructura de acordes que surgió gracias a la inspiración que Harmonic Editing puede ofrecerle. Este avance, que funciona con instrumentos e incluso borradores de pistas de audio, enfatiza el compromiso de Studio One hacia la modernización del proceso de creación y composición musical.

Aprenda más sobre la edición armónica, detección de acordes y el selector de acordes.

Sabemos que la creación musical es un proceso vivo y dinámico. Los arreglos cambian, los acordes se mezclan los unos con los otros. El espacio se abre para los solos, o se cierra para compactar la canción. La inspiración le llega a mitad de la noche y su creatividad se traslada en una dirección totalmente nueva. Todo forma parte del arte de la composición musical y Studio One es su compañero creativo durante este proceso.

La pista Arreglo es una forma sencilla e intuitiva de mover de un sitio a otro secciones de la canción. Pruebe con distintos arreglos, intercambie secciones, alargue o acorte solos y estructure una canción justo en la forma que usted decida. Los arreglos también han sido mejorados con el edición "ripple" o en pequeñas ondas—una técnica prestada del mundo de la edición de vídeo. Cuando inserta una nueva sección en mitad de una canción, Studio One inserta de forma automática espacio para el nuevo material y luego cierra el arreglo a su alrededor. Y cuando usted corta una sección de una canción, no es necesario cortar, copiar y pegar; elimine la región, y Studio One cierra completamente la porción cortada de forma automática. Y esto no va solo del tiempo que usted se ahorra, sino de un flujo de trabajo más fluido y de mayor precisión.

Por supuesto, Studio One también fué el pionero en la introducción de los Scratch Pads para que pudiera probar cambios sin trastornar su arreglo ya establecido o las pistas de la canción. Con Studio One 4 la composición musical y los arreglos suben a un nivel incluso más alto con otra importante primicia de Studio One: Harmonic Editing o la edición armónica.

Siga adelante… inserte un instrumento y comience a tocar. Cuando saque algo que le guste, arrástrelo a la pista de Acordes, que de forma automática detecta y muestra los acordes que usted está tocando. Ahora puede sacar otras partes que se ajusten a la pista de Acordes, o cambiar la pista de Acordes en cualquier momento; el resto del arreglo sigue estos cambios. Arrastre acordes por la pista. Sustituya acordes para ver si suenan mejor. Saque notas de bajo independientes de los acordes. Exporte acordes a Notion 6.4 (ó superior) para crear e imprimir partituras sin esfuerzo. Incluso puede usar Harmonic Editing para superar los bloqueos creativos e inspirarle con nuevas ideas. Y si le falta teoría musical y compone de oído, use la función de vista previa de acordes para escuchar sus acordes. ¡Usted puede incluso terminar entrenando su oído para mejor!

Y más aún, la pista Acordes trabaja tanto con pistas de audio como con pistas de instrumentos. Nunca ha sido tan sencillo crear el “prototipo” de una canción tan rápido y fácil—y mantener viva la chispa de la creatividad.

Harmonic Editing abre el mundo de la armonía y estructuras de acordes no sólo a los compositores, sino a todos los músicos. Tanto si está componiendo su primera canción como si está componiendo una partitura orquestal para una película, una vez que use Harmonic Editing se preguntará cómo ha podido vivir sin ello hasta ahora.

Cruce la división analógico/digital.

Studio One ahora cuenta con un controlador de dispositivos de audio por hardware renovado para el control por software de los controles de ganancia y polaridad de la interfaz PreSonus. ¡Y si su interfaz no tiene estos controles, aún así se consigue una ganancia de software y control de polaridad de cada entrada! Combine ambas tecnologías para subir los preamplificadores hardware sin enviar una señal súper caliente al disco.

Además, el exclusivo plug-in Pipeline XT de Studio One Professional le permite utilizar su querida colección de procesadores de señales analógicas boutique, vintage y clásicas con la misma facilidad que los plug-ins de software. La compensación de latencia es automática, por lo que puede mezclar y combinar fácilmente sus plug-ins y hardware. ¡Quiítele el polvo de ese RE-501 y póngase a trabajar!

Conozca más acerca de Pipeline XT.

Pipeline XT facilita la integración de procesadores de hardware con plug-ins, gestionando el flujo de señales hacia y desde el procesador externo. Simplemente haga clic en el botón Auto después de configurar las conexiones de envío y retorno, y la latencia se medirá y compensará automáticamente. A continuación, puede utilizar el parámetro Offset para realizar ajustes manuales, hasta un máximo de 32.000 muestras.

Aunque Pipeline XT es un plug-in estéreo, admite envíos mono sin perder una segunda salida de hardware—perfecta para su uso con procesadores mono-in / stereo-out. Un bloc de notas le permite añadir notas de texto a sus presets para documentar instrucciones de configuración específicas y ajustes de parámetros para su procesador de hardware. Incluso puede tomar una instantánea de su procesador de hardware y arrastrarla a la pantalla central de Pipeline XT para capturar los ajustes de hardware para su posterior recuperación manual. Haga clic en la imagen para ampliarla a tamaño completo y cambie entre la vista de imagen, la vista de ping y el osciloscopio. Los colores de fondo, los nombres de los dispositivos, las imágenes personalizadas y las notas de texto se guardan con los presets de Pipeline XT.

MIDI—y más allá del MIDI.

Studio One funciona con todos los equipos MIDI estándar que usted conoce y estima, desde controladores a módulos de sonido. Pero una vez que los datos MIDI llegan a Studio One, se convierten a formato interno de alta resolución a 32-bits. Eso significa que nada de ruidos extraños en instrumentos, cambios de controlador y estiramientos de tono más suaves, automatización más detallada y otras ventajas cuando trabaje en el entorno de Studio One. Y si necesita manejar equipos MIDI externos, también estará cubierto—Studio One traduce su formato de alta resolución a datos MIDI estándar si necesita regresar al mundo exterior.

Studio One también cuenta con un sólido conjunto de herramientas creativas de edición de notas como Randomize, Apply Scale, Mirror Notes y más… así como opciones útiles como Quantize y Humanize. Todos ellos son asignables a los atajos de teclado e incluidos en las macros. Nunca antes ha sido tan fácil editar MIDI

Notación musical impresa digna de atención.

Con unos pocos clics y Notion 6.4 ó superior, Harmonic Editing simplifica la creación de partituras impresas con un aspecto genial.

Instrumentos de talla mundial.

Con su rico listado de plug-ins nativos, Studio One se ha ganado una bien merecida reputación como paquete de producción completísimo—y ahora nuestra más reciente generación de instrumentos virtuales, basados en las aportaciones de la comunidad de Studio One (¡grácias a todos!), es capaz de ofrecer incluso más. Impact se ha renovado y convertido en Impact XT, un completísimo entorno de producción rítmica, y Sample One XT muestrea, rebana y trocea para crear ritmos geniales y sonidos realistas de instrumentos. Estos nuevos instrumentos no se sienten como plug-ins aparte, sino como partes integradas—e integrales—de creación musical.

El nuevo Gestor de Plug-ins de Studio One le ayuda a tener sus plug-ins de terceras partes organizados, activados... o incluso en una lista negra.

Pulse aquí para conocer a sus nuevos socios creativos.

Impact XT: Caliente esos ritmos.

Totalmente compatible con Impact y perfectamente integrada con el controlador de pads ATOM, la versión XT añade más de 20 nuevas mejoras y características muy demandadas. Puede incluso crear arreglos completos en un único Impact XT lanzando loops que se sincronizar a su Canción con estiramiento en tiempo real, cuantización de ritmos e inicio/fin sincronizados.

Sample One XT: Porque los samplers deberían muestrear.

Sample One XT ha crecido de un sencillo reproductor de muestras a una potente estación de muestreo. Muestree, auto rebane, estire, procese, dispare y deconstruya audio (muestreado desde las entradas o importado desde una pista) para una imponente libertad a la hora de construir unas impresionantes interpretaciones y ritmos.

Presence XT: Para los instrumentos virtuales que suenan más realistas hasta ahora.

Presence XT está equipado con un sistema de conmutación de teclas de articulación y potentes funciones de scripting para obtener sonidos matizados y realistas. Muchas guitarras y bajos tienen ruido de traste ajustable; Acoustic Piano tiene controles personalizados para el ruido del pedal de sostenido; todos los presets de Hammond Organ vienen con controles de los tiradores y percusión conmutable; y los presets de String y Brass disponen de scripts de legato, por nombrar algunos ejemplos.

Mai Tai: Modelado analógico polifónico.

Los sonidos de Mai Tai pueden cambiar su caracter y producir drásticos cambios durante su transformación y timbres únicos. Su filtro multimodo ofrece sonidos que van desde clásicos analógicos a sonidos de última generación de "Filtro feedback con delay cero". Los osciladores y LFOs de Mai Tai disponen de un modo "free-run", como en un sinte analógico. Consiga un funcionamiento al estilo sinte modular para generar sonidos complejos, mediante la matriz de modulación de 16 etapas de Mai Tai.

Mojito: La monstruosa máquina de bajos.

Mojito ofrece formas de onda de pulso y diente de sierra, ambas ricas en armónicos, que se pasan a través de un filtro paso-bajo de 24 dB/octava de estilo analógico, resonante, que puede ser modulado por la posición de la tecla, el generador de envolvente ADSR, la velocidad, y un LFO sincronizable al tempo, por separado o en combinación. El control Drive puede sobrecargar el circuito de filtro virtual para obtener la sensación de vintage que ha estado buscando.

Gánele el ritmo al reloj.

Studio One 4 no va solo de incluir un instrumento de batería de primer orden, sino también de integrarlo con un innovador y moderno Drum Editor para editar partes de batería tan rápido como su pensamiento. Junto a cientos de scripts de mapeado y nombres de tono preconfigurados disponibles de forma gratuita desde PreSonus Exchange, el nuevo Drum Editor es como un acelerador para la edición de baterías.

No es una magnetófono a cinta. Es un colaborador.

Para el no iniciado, puede que piense que un DAW es como el equivalente a un magnetófono de cinta de la era digital. El sonido entra, pulsa el botón rojo, y el sonido se mete en la cinta. El hecho es que Studio One es un instrumento en sí mismo, con todo un montón de herramientas de composición y trucos de mejora de la creatividad que van más allá de la mera utilidad de grabación. Las herramientas de Studio One sirven para la creación de algo nuevo y para reformar y convertir lo familiar en algo nuevo—no sólo documentando algo ya creado en otro lugar.

Conozca más acerca de las creativas e inspiradoras características de Studio One.

Mix Engine FX

Aunque nos enorgullecemos de la claridad cristalina del motor de mezcla en coma flotante de 64 bits de Studio One, no cabe duda de que existe un cierto encanto en el procesamiento de la señal analógica—y no hace falta ir más allá de eBay para ver cuánto está dispuesto a pagar por ello la gente.

Nos preguntamos: ¿por qué pagar esos precios por hardware voluminoso, medio roto, propenso al mantenimiento y polvoriento? Con este espíritu, hemos desarrollado Mix Engine FX; una tecnología de procesamiento que afecta a la música en todos los canales, de forma colectiva—y no sólo en un único canal como un plug-in tradicional. Esto permite tener artefactos de inspiración vintage como el crosstalk de la consola, el ruido de la superficie, la saturación de cinta y el sangrado, y mucho más. Y puede aplicarlo a cualquier canal o bus—incluso a los principales.

Console Shaper, el primer plug-in de Mix Engine FX, recrea la topología y componentes de un sistema de mezcla analógico mediante el denominado State Space Modeling; transformando el motor de summing de Studio One en una mesa de estilo analógico con control sobre el drive, ruido y crosstalk de verdad en múltiples canales a la vez. En shop.presonus.com se encuentran disponibles otros plug-ins FX Mix Engine; el CTC-1 Pro Console Shaper amplía las características del Console Shaper añadiendo modelos de consola Tube, Classic y Custom con control sobre el carácter y la saturación... Y no se creerá el plug-in Tape de Softube cuando lo escuche....

Control de tono de categoría mundial

Studio One Professional tiene incorporado el programa Melodyne Essential, ganador del Premio Grammy Técnico, que le da acceso al mejor software de corrección de afinación del mundo con una sola pulsación. Déle a esas voces afinadas un suave empujón más hacia casa, o aplíquelo libremente para efectos vocales extremos.

La compatibilidad con ARA 2.0 de Studio One significa que este tipo de control de tono funciona de forma fluida y sin problemas—y también abre la puerta a otros desarrolladores para crear software de tono y tiempo que funciona bien en Studio One, incluyendo (pero sin limitarse a) Antares Auto-Tune, SynchoArts VocAlign y ReVoice Pro; estos dos últimos están disponibles en shop.presonus.com. Mientras que otras aplicaciones DAW pueden tener Melodyne, nosotros lo tuvimos primero—y por eso, ninguna otra aplicación DAW está más perfectamente integrada.

Cree un nuevo mundo de sonido con Extended FX Chains.

Amplíe su paleta sónica con Extended FX Chains; una herramienta rápida y potente para el diseño de sonido. Encamine múltiples efectos de audio simultáneos en miles de formas: en serie, en paralelo o divididos por canal o por bandas de frecuencia. Descubrirá vida nueva en su antigua colección de plug-ins; transforme instantáneamente cualquier efecto en multibanda y combine diferentes efectos de nuevas maneras para explorar territorios desconocidos.

Su único límite es su imaginación.

Dele vida a sus pistas de instrumentos con Note FX.

Conectado de manera similar al audio FX, Note FX procesa los datos de notas de instrumento en vez de la señal de salida de audio.

Arpeggiator (sólo en Professional) ofrece múltiples modos: El modo Patrón, con ajustes individuales de velocidad y tiempo de puerta para pasos individuales; el modo Acordes, donde las notas de cada acorde se tocan a lo largo del patrón; el modo Manual, donde las notas se arpegian en el mismo orden en el que se tocan en la entrada, creando efectos tipo secuenciación por pasos.

Repeater (sólo en Professional) puede crear cualquier cosa desde efectos básicos de delay/echo a complejos patrones y glisandos. Los desfases de tono individuales para cada paso en el modo Pattern le dan a esta herramienta un giro único. El modo Manual Pitch le permite crear complejas secuencias de notas.

Chorder (sólo en Professional) crea acordes automáticos a partir de notas únicas tocadas en su entrada. Cada nota del teclado puede tener un acorde distinto asociado a ella. Con Transpose, el patrón de acordes puede cambiarse a cualquier tono.

Input Filter sustituye al filtro de entrada que se encontraba en el Inspector de pista para las Pistas de instrumentos. Puede usarse para limitar el rango de teclas y rango de velocidad de instrumentos en la entrada.

Multi instrumentos: Una forma mejor de disponer sonidos en capas.

Multi Instrumento le permite apilar múltiples sintes e instrumentos (como capas o divisiones de teclado) en una única Pista de Instrumento y grabarlos, editarlos y tocarlos como un único instrumento. Esto abre una enorme rango de posibilidades para la producción creativa y el diseño de sonido.

Patrones—un paso gigantesco hacia delante.

El secuenciador por pasos nos ha funcionado de maravilla durante más de medio siglo—es hora de que los nuevos Patrones de Studio One den un paso hacia el futuro. Una integración perfecta con las partes de instrumento, la automatización e Impact XT significa que los Patrones (Patterns en inglés) reinventen la secuenciación por pasos como una parte rápida, divertida y sin fisuras de la creación musical.

Patterns transforma la secuenciación por pasos de una repetición mecánica a una verdadera aportación expresiva a la secuenciación moderna. Así es, los Patrones tienen relación con las baterías… pero también con las melodías, integración con cualquier instrumento, automatización basada en pasos, duraciones de secuencia variables (¿le suena a alguien lo de los poliritmos?), variaciones ilimitadas, y más.

Como Patrones acelera su proceso musical y la creación de ritmos.

Funciones extra. Nada de complicaciones extra.

La integración de Impact XT con Patrones cambiará su forma de pensar sobre la secuenciación de baterías, ya que la combinación hace que la creación de ritmos sea algo rápido, divertido y natural. Ya no hace falta un plug-in o tipo de pista aparte para realizar una secuenciación basada en patrones, ya que Patrones trabaja codo-a-codo con Partes de instrumento convencionales en la misma pista. Puede incluso elegir, volver a dar nombre, copiar o reordenar un ilimitado número de variaciones de Pattern desde dentro de Arreglos—ni tan siquiera necesita abrir el Editor de Patrones. Y hay una nueva biblioteca de inspiradores Patrones de batería y Variaciones de Patrones en el formato Musicloops para una sencilla forma de guardar y exportar, arrastrando y soltando.

Como Patrones acelera su proceso musical y la creación de ritmos.

Desde las primeras versiones analógicas de 8 pasos, los secuenciadores por pasos han ayudado a colocar lo de “electrónica” en la música electrónica. Pero las versiones software no han avanzado al mismo ritmo—hasta ahora. Los secuenciadores por pasos han sido tradicionalmente programas aparte o ventanas dentro de un anfitrión, pero Studio One ha tomado un nuevo enfoque en donde la secuenciación por pasos se convierte en otro tipo de parte, como los eventos de notas y el audio, y es igual de sencillo de editar.

Otro aspecto importante es la integración con Impact XT, que rellena Patrones de forma automática con instrumentos con nombres. Olvídese del tedioso proceso de mapear notas a los pads—solo cargue y a funcionar.

Incluso mejor, Patrones son mucho más parecidos a los instrumentos que se pueden tocar en tiempo real. Es posible cambiar todos los parámetros paso por paso—incluyendo 10 niveles de repetición para efectos de “rasgueo”, un algoritmo de probabilidades que añade variedad eliminando notas de forma selectiva, y pistas de automatización. Varíe la automatización de parámetros en tiempo real para el instrumento que Pattern esté manejando, y vaya cambiando mientras toca hasta que suene justo como usted quiere. Una vez que el patrón esté completo, haga clic y arrastre el borde del Patrón para ampliar el Patrón todo lo que quiera dentro de una pista.

Y si lo suyo no son los secuenciadores por pasos...no se preocupe. Ahora tiene a Patterns.

Maestro de la masterización.

Studio One Professional es el único DAW que enlaza canciones y stems con Proyectos acabados y mezclados. Transfiera mezclas o stems mezclados a la página Proyecto para masterización—pero si escucha algo que necesite cambiar, solo tiene que saltar atrás a Canción, realizar sus cambios, y luego mezclar la versión revisada de forma automática a la página Proyecto para continuar la masterización. Tanto si es para tostar CDs compatibles con Red Book, publicación digital para streaming, crear sets de DJ y listas de reproducción o importación/exportación DDP de nivel profesional para duplicadores, la sociedad página Canción/página Proyecto facilita el conseguir niveles consistentes y equilibrio tonal con colecciones de canciones.

Descubra cómo Studio One ha llegado a ser maestro de la masterización.

Las canciones y los stems no viven aislados. Se ensamblan y forman álbumes (o pistas en el caso de los stems), distribuyendose online como una colección de archivos, publicados como CDs para merchandising de un grupo o secuenciados como un set de DJ. En todas esas situaciones, las canciones necesitan tener niveles y cualidades tonales consistentes y las mezclas finales hay que llevarlas a un nivel adecuado para retransmitirlas por radio.

Studio One Professional sigue siendo el único DAW que trata la grabación y masterización multipistas como procesos separados—lo que muchos ingenieros están de acuerdo en que debe ser—pero vincula los dos procesos para que los cambios realizados en una página Canción queden reflejados de forma automática en la página Proyecto más orientada a la masterización.

Por ejemplo, suponga que está ensamblando un álbum de 12 canciones y encuentra que los niveles varían. No hay problema; es posible equilibrar los niveles. Pero vayamos un paso más allá, donde encuentra que las voces en el tema 3 son más suaves que en los otros temas, y también, no tan brillantes.

Normalmente, tendría que abrir la canción, realizar los cambios, exportar la mezcla, importarla a un programa de masterización, remasterizarla y esperar que acabe sonando bien en el contexto de los otros temas. Hay una forma mejor: Desde la página Proyecto, abra la página Canción en Studio One, haga las ediciones que tenga que hacer, y luego indíquele a Studio One que incorpore esos cambios cuando vuelva a cambiar a la página Proyecto. Hecho—y ahora puede escuchar esas ediciones en contexto con los otros temas.

Los toques finales.

Los plug-ins de Studio One ofrecen el control de EQ, dinámina e imagen que puede marcar la diferencia entre que un tema sea “bueno” a que sea “genial”. Pero también encontrará herramientas de análisis, como análisis espectral, medición de intensidad de sonido K-System y EBU, medidor de fase, medidor de nivel ampliable y osciloscopio para ofrecer confirmación visual de lo que escucha, así como ayuda en conformidad con los estándares de retransmisión y duplicación. Aplique procesamiento a temas individuales o a toda la colección, para llevar sus mezclas al siguiente nivel.

Publicación y distribución—directamente desde su puesto de trabajo.

A la hora de publicar, Studio One tiene todas las bases cubiertas: Exportación DDP para duplicadores, tostado de CDs Red Book, imagen de disco y lanzamientos digitales en múltiples formatos (incluyendo la publicación integrada en SoundCloud).

Si, Studio One sobresale en la grabación multipistas—pero también sabe qué hacer con sus canciones una vez está acabadas.

Soporte de formatos diversos y versátiles.

Prepare sus temas para streaming con archivos de datos comprimidos, estándar o sin pérdida. AAF (Advanced Authoring Format) ofrece intercambio de canción/sesión para aquellos que todavía no se han pasado a Studio One. Abra todos los formatos de vídeo y audio que soporte su sistema operativo. Disfrute de un mejor rendimiento de vídeo con los motores de vídeo de 64 bits para MacOS y Windows, y exporte un archivo de vídeo con su mezcla incrustada. Cree imágenes de discos. Tueste CDs Red Book. Importe archivos DDP para edición, como reparar etiquetas ID o códigos de error ISRC, y luego exporte el archivo DDP corregido. Tanto si el destino final de su música es para el streaming online o medios físicos, Studio One Professional le tiene cubierto. Más recientemente, hemos añadido soporte de exportación para MP3 de velocidad de bits variable, AAC, ALAC, ¡y nuestro viejo amigo el mono!

Trabaje a su manera.

Studio One está diseñado para ayudarle eficazmente en su proceso creativo sin estorbar. Un testimonio de esta filosofía de diseño son los atajos de teclado personalizados de Studio One. No sólo puede personalizar todos los comandos clave de Studio One a su gusto, sino que también hay presets disponibles para los comandos clave de otras aplicaciones de audio como Pro Tools, Logic y otras más—la transición a Studio One será lo más sencilla posible cuando utilice los comandos clave antiguos y conocidos.

También dispone de la funcionalidad de las macros personalizadas, que le permite crear combinaciones y secuencias de pulsaciones de teclas y asignarlas a un único atajo de teclado o botón en la barra de herramientas de macros de Studio One—lo que reduce el tiempo necesario para tareas que se repiten a menudo en el flujo de trabajo.

Conozca más acerca de cómo Studio One se adapta a su flujo de trabajo.

Consiga el mejor control de su interpretación con los Controles Macro.

Para facilitar la edición de los sonidos multidimensionales que pueden generarse gracias a Studio One, cada Canal de la Consola y Multi Instrumento disponen de un Macro Panel con ocho knobs y botones que pueden asignarse a los parámetros más cruciales del instrumento o efecto. Estos Controles Macro a su vez pueden asignarse a su controlador MIDI favorito para "ensuciarse" las manos con sus sonidos.

Con los Controles Macro es posible asignar múltiples parámetros al mismo control, con controles independientes de rango/polaridad/curva. También es posible asignar pads de vectores XY adicionales a parámetros individuales; pueden plegarse/ampliarse y son más útiles cuando se usen con una pantalla multitáctil.

Además, cada Extended FX Chain y Multi Instrumento también le ofrece la habilidad de acceder y editar ajustes de instrumentos y FX individuales. También es posible plegar o ampliar Multi Instrumentos en la Consola para su contro individual durante la mezcla.

Faders VCA.

Mezclar sus grandes proyectos multipistas es mucho más sencillo con los Deslizadores VCA. Presentados originalmente en consolas de mezcla analógicas de gran formato, los deslizadores VCA ofrecen control remoto de cualquier número de canales desde un único deslizador, junto con control de nivel relativo y automatización. Imagínese solo un deslizador para voces, uno para baterías, uno para la sección de ritmos y otro para metales—los deslizadores VCA son tan simples, que podría manejar su mezcla con una sola mano.

La herramienta inteligente.

La nueva Smart Tool (herramienta inteligente) aumenta la eficiencia de la edición funcionando como dos herramientas en una. Simplemente coloque el ratón sobre la mitad superior o inferior de un clip, y la Herramienta inteligente se adaptará y funcionará como la Flecha de selección o Herramienta Rango, respectivamente. Esto le ahorrará un montón de tiempo en navegación entre menús y selección de herramientas. ¡Se sorprenderá de lo rápido que se acostumbra a este!

Comping y edición multipistas de la batería.

Las herramientas de comping de Studio One hacen que la antaño tediosa tarea de ensamblar una toma perfecta sea simple, eficiente y muy… divertida. Basta con configurar algunos puntos de bucle y grabar toma tras toma sin salirse del groove… y cuando haya acumulado suficientes capas, utilice la herramienta Range para promocionar las mejores partes hacia su pista principal. Tiene una toma perfecta, y todo lo que tuvo que hacer fue pulsar el botón Grabar y tocar durante unos minutos.

Cuando se trata de edición de batería multipistas, Studio One ofrece un sólido conjunto de herramientas y funciones que incluyen agrupación, pistas guía, detección de transitorios y opciones de métodos de rebanado o estiramiento de tiempo. ¡Es como tener trabajando a su propio investigador personal de ritmos!

Y una vez que haya encontrado la forma de editar mejor sus baterías, puede guardar su configuración para hacer que la siguiente sesión de edición de baterías vaya incluso más rápido.

Control inalámbrico.

Con Studio One, puede liberarse de la mesa de trabajo del estudio y grabar y mezclar lejos de su ordenador usando Studio One Remote para tabletas iPad, iPad Pro y Windows. Controle su mezcla, efectos y transporte; dispare comandos y macros; edite inserciones y envíos; y acceda al FX del audio.

Aprenda más cosas sobre Studio One Remotet.

Igual de cómodo con pantallas múltiples que con las táctiles.

Studio One es más que una cara bonita. Studio One le ofrece la flexibilidad de personalizar la apariencia a su gusto o para distintos entornos de trabajo. También queríamos que usted disfrutara de Studio One sin importar donde lo usara, desde en un pequeño portátil a una pantalla 5K, incluyendo configuraciones de varios monitores (¡lo hemos probado con seis!) Studio One cumple lo prometido garacias a sus gráficos con alto dpi. Y Studio One soporta los ordenadores y monitores multi táctiles más recientes de forma que podrá ya poner las manos en su mezcla, arreglo, herramientas de edición y más.


What Artists Have to Say

KATFYR

#1 Charting Beatport EDM Producer

Scott Fritz

Composer / Producer

HeadHunterz

EDM Producer and DJ

Emeric « BLAKE. » Zubar

 

MVP Loops

 

James Reynolds

 

Pete Stewart

Grammy Winning Producer, Engineer, Songwriter

Justin Bryant

Commercial Music (Audi, Fiat, Discovery)

Paul Drew

Billboard Top 10 Producer & Songwriter

Pete Boxsta Martin

Award-winning Songwriter, Producer, Mix Engineer

Aris Archontis

Producer Songwriter (Disney)

Jonas Westling

Grammy-Nominated Mixing Engineer/Producer/Songwriter

Luke Mornay

#1 Billboard Charting / Grammy Nominated Producer/Remixer

James Towler